Izstāde Katarā atzīmē to, kā mākslinieks MF Husains aptvēra pasauli

Septiņus gadus pēc modernista nāves 2011. gadā Katara tagad svin savu mākslu, izstādē, kurā apskatāmi viņa darbi, kas aptver sešas desmitgades.

MF Husain

2010. gadā, kad MF Husainam tika piešķirta Kataras pilsonība, mākslinieks to atzina, izmantojot skici, kurā bija attēlots viņa firmas zirgs līdzās vārdiem, kas apliecināja viņa cieņu. Septiņus gadus pēc modernista nāves 2011. Katara Mathaf: Arābu modernās mākslas muzejā, kurators Ranjits Hoskote izrādi ar nosaukumu MF Husain: Horses Of The Sun raksturo kā introspektīvu, nevis retrospektīvu.

Manā priekšā bija jautājums, kā organizēt gan materiālus, gan mākslinieka kaleidoskopisko dzīvi tādā, kas būtu salasāma daudzveidīgajai Dohas auditorijai ... Man galvenais tematiskais atbalsta punkts bija Huseina izpratne par sevi kā par Indijā dziļi iesakņojušos cilvēku. bet arī bija globāls klejotājs. Viņš brīvi ceļoja visur, un beigās tomēr kļuva par trimdu, pret savu gribu atstājot dzimteni. Tas bija ļoti traģisks notikumu pavērsiens, saka Mumbajā bāzētā Hoskote.

MF Huseina pēdējais vakarēdiens Sarkanajā tuksnesī

Izstrādājot kolekciju, kurā ir vairāk nekā 90 darbu, Hoskote atspoguļo mājas un piederību, mudinot skatītājus izpētīt Huseina daudzās dzīvesvietas un jūtas, izmantojot eksponātus, kas lielākoties ir iedalīti Bait, Manzil un Dar. Šie režīmi kartē trīs mūža un pretrunīgās mājas definīcijas, kuras es identificēju viņa mākslā. Ēsma ir mājas kā tuvības, senču atmiņas un bērnības vieta. Manzilā viņš dodas ceļā uz plašāku piederības un zināšanu sistēmu. Dar ir vārti, paplašināta mājas sajūta, kur es iepazīstinu ar viņa iesaistīšanos dažādos plašsaziņas līdzekļos, saka Hoskote. Caur pārejas zonām viņš iepazīstina ar mākslinieka dažādām saistībām, tostarp interesi par literatūru. Peldošās sienas teksts cita starpā citē dzejniekus Allamu Ikbalu un Makdomu Mohiuddinu. Husain neaprobežojās tikai ar vienu mākslu. Viņš rakstīja četrās valodās. Viņš pats bija dzejnieks un dzejas lasītājs. Viņš arī uzrakstīja savus memuārus, stāsta Hoskote.

Kamēr hronoloģiski displejs sākas ar viņa 1950. gada eļļas gleznu “Leļļu kāzas” un beidzas ar viņa 2011. gada darbu “Husain un viņa zirgs”, kas izteikti izteiksmīgi, izmantojot metālisku krāsu (uzgleznots mazāk nekā mēnesi pirms viņa aiziešanas mūžībā), daudzi neskaitāmie darbi sniedz ieskatieties Husaina daudzveidīgajā darbā, gan vidējā, gan tēmā. Ja Baits liek viņam pārskatīt savus agrīnos gadus Pandharpurā, Indorā un Sidpurā, tajā ir arī sērija, kas veltīta Jemenai, no kurienes viņa senči migrēja uz Indiju. Triptihā Husains atzīmē trīs Ābrahāma reliģijas - jūdaismu, kristietību un islāmu, un vēl viena litogrāfiju sērija ir veltīta pasaules reliģijām, tostarp humānismam. Manzilā mēs redzam Pēdējos vakariņus Sarkanajā tuksnesī, kur indiešu modernists atkārtoti apmeklē Leonardo da Vinči ikonisko darbu, ieviešot arābu atsauces. Ir arī litogrāfijas sērija, kurā viņš glezno Hanumanu un gleznu komplektu, kurā cita starpā tiek atzīmēti mistiķu, filozofu un zinātnieku sasniegumi.

Autobiogrāfija II; izstāde Mathafā

Starp Dāra centrālajiem gabaliem ir 1967. gada filma Caur gleznotāja acīm, kur mākslinieks apvienoja glezniecību un kino. Ir eksperimenti ar tekstilizstrādājumiem un grafiku. Ir arī arhīva materiāla sadaļa, kurā ir Husain-Doshi Gufa ēkas Ahmedabadā fotogrāfijas. Husain nepārtraukti strādāja ciklos, pārvietojoties starp īslaicīgo un sasniegto, starp publisko vai pagaidu materiālu un darbu, kas formāli piederēja galerijai. Viņš izplūda šīs atšķirības. Mēs viņam nedodam pietiekami daudz kredīta. Mēs vienkārši redzam viņu kā gleznu veidotāju un aizmirstam, ka viņa darbam bija citas neticamas dimensijas, saka Hoskote.

Arābu Modernās mākslas muzejs Katarā

Iespējams, tas ir sienas teksts, kas vislabāk apkopo viņa ceļojumu nezinātājam. Hoskote raksta, ka viņa dzīvesstāsts ir tāds kā varonim tipiskā hindi filmu filmā 20. gadsimta 40. un 50. gados: apavu spodrināšanas zēns vai neērts ciema iedzīvotājs, kurš kļūst par veiksmīgu pasaules cilvēku. Sešdesmito gadu sākumā Husains tika atzīts par Indijas atpazīstamāko “nacionālo gleznotāju”, un viņš pastāvīgi atjaunoja savu māksliniecisko redzējumu un palika atvērts sadarbībai.

Izstāde Mathaf: Arābu modernās mākslas muzejā Katarā būs apskatāma līdz 31. jūlijam