Arundhathi Subramaniam jaunais dzejas apjoms ir neparedzams un pilnīgi pārliecinošs

Valoda un attēli Subramaniam sējumā diezgan kūsā.

Mīlestība bez stāsta grāmatas vāks

Mīlestība bez stāsta
Arundhathi Subramaniam
107 lappuses
499 Rs

Pagājušajā gadā es devos uz konferenci uz Kipru, un kāda armēņu dāma man uzdāvināja Džordža Seferisa pilnos dzejoļus, ko tulkojuši Edmunds Kīlijs un Filips Šerarards. Kā Seferis šeit nokļuva? Tāpēc, ka, lasot Arundhathi Subramaniama grāmatu “Mīlestība bez stāsta”, man ienāca prātā, ka šie ir labākie dzejas sējumi, ko esmu lasījusi pusgadsimta laikā.

Valoda un attēli Subramaniam sējumā diezgan kūsā. Filmā “Atkal pirmais musons” mēs iegūstam gulmūra eiforiju un katru mirkli/ atmiņu par iepriekšējo, katrs tumšais mākonis ir kurjers no klasiskās pagātnes. Un, protams, mīlestības aicinājums nevar atpalikt no zāģa un bhadona, kā arī ilgas “vai cilvēka, kura balss/ ir zils pelns un auzu pārslas.

Viņas pieeja vienmēr ir elipsveida, aizskarot gan lasītāju, gan tēmu, ar kuru viņa nodarbojas. Mīlestība un dzeja savā ziņā ir Siāmas dvīņi, taču vienmēr būs plāns gaismas stars vai neredzēta ēna, kas krīt uz to, ar ko viņa cīnās. Subramaniam dīvaina lieta mīlestībā ir tā, ka tā izkausē jūs/ amatieri un izvada/ no atbalsi zemes un atrod jūs sēžam zem zvaigznēm/ senā apjukumā.

Dzejolī 'Tēta atrašana' viņa saka: 'Kad vecāki mirst ...' Tu tici
Viņiem jāsummējas
Uz lielāku stāstu
Nekā tas, ko tu zināji '

Bet drēbju skapis un neatvērts odekolons neko daudz nestāsta.

Viņi beidzas veseli/ sirds stūrgalvīgajā partizānībā/ jūs zinājāt kā mīlestību./ Tēta neprātīgā mīlestība.

Rakstīt par tādām tēmām kā mīlestība vai atcerēšanās, un liela daļa dzejas vienmēr ir par atmiņu vai par to runāt, nav viegli. Smalkajā dzejolī par atcerēšanos viņa runā par sižetu ambīcijām/ zaļajiem lotosa kātiem/ un koka laivām un stāsta mums:

Atcerēties nav māksla, bet instinkts.

Viņa nobeidz, sakot, ka nekas nav pa daļām vai lietots/ par atcerēšanos. Šis patiesums skar jūs, lai arī cik slīpi, kad patiesības kodols tiek uzlikts lasītājam. Viņas slaucīšana ir plaša, lasītājs apturēts starp Tiberu/ un Arno, starp savvaļas ģeoloģiju/ un klusējošo gaismu, kur vējš/ ir piekūna lidojums un gravitācijas antena.

Dzejas sējums ir dzīves gabals un pārdzīvoto pārdzīvojums. Tātad, viņas jaunībā mums ir iedzeršana, ja jūs to saucat, irāņu restorānā, kur viņa uzskata, ka formikas galdi ir lipīgi/ ar kolatkar, mārciņu, almadovāru,/ claice lispector, nammalvar (Recenzentam jābūt pazemīgam. I domāja, ka Klarisa Lispector bija lūpu krāsa, līdz es ierakstiju googlē! Jālasa šis ebreju rakstnieks, kurš nacistu ziedu laikos aizbēga uz Brazīliju). Savos dzejoļos par vecākiem viņa atrod tos, kas naktī kūst samta ķepas.

Sējuma pirmo dzejoli kritiķi ir pārpratuši. Tas aizņem aiz dzejnieces Eunice de Souza rindas “Es uzaugu dzejnieku laikmetā”. Vecie dzejnieki šausmās šaubījās par sevi un, iespējams, par viņu rakstīto. Tagad viņa satiek dzejniekus, kuri apmainās ar vizītkartēm, viņu smiekli sašķeļ olu čaumalas, kurus vislabāk var satikt dzejoļos.

Viena no Subramaniam dzejas īpašībām ir tās neparedzamība, tāpat kā dažiem īsu stāstu rakstniekiem, kuri galu galā specializējas vērpjot. Ar šo dzejnieku beigas ir dabiskas, un tomēr to nebūtu paredzējis.

Keki Daruwalla ir dzejnieks un īsu stāstu rakstnieks. Viņam 1984. gadā tika piešķirta Sahitya Akademi balva