Dalītu māksliniece Rahee Punyashloka Starkās ziloņkaula līnijas, kas uz indigo fona virpinās dūrēs, pirkstos un sejās, ir sinonīms Rahee Punyashloka, 28. Mākslinieks ir labāk pazīstams ar savu sociālo mediju rokturi @artedkar, kur viņa duo-hroma darbi piemin un atzīmē dalītu pretestību pret Indijas satraucošo kastu praksi. No šīs virtuālās vitrīnas ziņojumiem tagad ir fiziska klātbūtne, un Punyashloka pirmā digitālo darbu izstāde Mumbajas galerijā Method.
melns zirneklis ar baltu vēderu
Šie darbi ir kā bildungsroman. Es izvēlos mirkļus no Dalit, Bahujan un Adivasi kopienu vēstures, kā arī no manas kopienas. Punyashloka saka, ka mani ir aizkustinājuši šie mirkļi vai arī esmu no tiem ārkārtīgi iemācījies sasniegt politisko pamošanos.
Pamatojoties uz Deli un Bhubaneshwar, Punyashloka apmācīja filmu veidošanu. Viņš ir izgatavojis eksperimentālus šortus, no kuriem dažus atlasījuši starptautiski filmu festivāli. Kā @artedkar viņš iepazīstina ar saviem daudzajiem novērojumiem kā dalītu mākslinieks - gan vizuāli, gan ar tekstu, viņa rīcībā ir gan pagātne, gan tagadne - vēsture un pašreizējie notikumi. Viņš arī strādā pie sava pirmā romāna “Manuāls formas maiņai” kopā ar autoru Madhuri Vijay saskaņā ar Dienvidāzijas runas debijas mentoringa programmu.
Dhobi tinte Nav nejaušība, ka viņa izstāde tika atklāta 15. augustā. Metode Punjašlokai ieteica, ka, tā kā tā bija Neatkarības diena, izrāde varētu uzsvērt, kā vairākas Indijas kopienas vēl nav piedzīvojušas patiesu neatkarību. Mākslinieks savu izrādi, kas turpinās līdz 26. augustam, sauc par Séances, kurā piedalās mans radinieks ar fantastiski lielām ēnām. Viņš saka, ka nosaukums izraisa ēnas dubultās nozīmes. Indijas kastu sistēma apspiedās kastas uzskatīja par neaizskaramām - prakse, kas joprojām ir ļoti izplatīta vairākās valsts daļās. Zemākās kastas bija nešķīstas, ieskaitot to ēnas. Dienas laikā viņi nevarēja pārvietoties pa pilsētu, lai viņu piesārņojošās ēnas nenokristu uz citiem. Punyashloka arī norāda uz pieaugšanu dalītu pretestības ikonu ēnā.
Bet iespējams, ka neviens no šiem priekšvārdiem nav vajadzīgs darbu kopumam, kas runā paši par sevi. Bieži tiek izsaukta vizionāra Dr BR Ambedkar figūra un vinjetes no viņa rakstiem. Darbi ir politiski, kur pat Ambedkara mati liecina par cīņu pret kastu sistēmu. Kā skaidro Punjašloka, Ambedkara nesakārtotās frizūras pirmajos gados bija tāpēc, ka bārddziņi atteicās nogriezt dalīta vīrieša matus. Viņš bija spiests griezt sev matus, un viņa mēģinājumu nevienmērīgos rezultātus papildināja atkāpšanās matu līnija. Tikai tad, kad viņš pārgāja uz budismu, viņš noskuva galvu.
Tomēr izstādē dominē ne tikai Ambedkara ēna. Viens darbs parāda Kantabai Ahire un Sheela Pawar, labāk pazīstamas kā sievietes, kas protestēja pret Manusmriti diskriminējošajiem noteikumiem. 2018. gadā abi smērēja melnu krāsu pār Manu statuju - mītisko tēlu, kurš it kā uzrakstīja Manusmriti, kas tika novietots ārpus Radžastānas augstākās tiesas.
Phule Love Punyashloka saka, ka daudzi mākslinieki, kuri pārmanto sāpju un apspiestības vēsturi, mēdz būt dusmīgi savā mākslā un tai piemīt uzbudinājuma īpašības. Brīdī, kad jūs izglītojaties par savu vēsturi, jūs jūtat šo satraukumu. Bet Dr Ambedkara aicinājums izglītot, satraukt, organizēt, kas ir iekļauts viņa lēmumā atmest hinduismu par labu budismam, ir pilnīgi eksistenciāla stratēģija. Pēdējais solis ir satraukuma, dusmu ierobežošana sevī pat tad, kad to jūt. Tās ir kristības ar uguni, bet galaprodukts nekad nepagarina sāpes, viņš saka. Vienā darbā Savitribai un Jyotirao Phule redzami kopā; starp pāri ir zināma laipnība un cieņa. Dalītu līderi, kā atklājās vēstulēs, ko sieva rakstīja savam vīram, bija pazīstami ar dziļu mīlestību starp viņiem, iespējams, tikpat nemainīgu kā viņu sociālā aktivitāte.
Viens darbs, iespējams, abstraktākais izstādē, apgriež balti zilu pieeju. Uz līdzenas virsmas mēs redzam četrus indigo punktus ar dažādiem asumiem. Tās varētu būt asinis, tās varētu būt ūdens, bet, ja kāds jautā Punjašlokai, viņš paskaidro, ka tās savienojas ar viņa kopienu, kā norādīts viņa kasta sertifikātā. Punkti, kas parasti tiek veidoti uz apģērba un veļas stūra, attiecas uz kodu, kam seko dobīši, lai atzīmētu savu klientu adresi un vārdus. Punyashloka to sauc par organisko intelektu un kodēšanu ar dhobi tinti.
Slikti mati Neviens no izstādes darbiem nav pārdošanā. Viņu mērķis ir pavisam kas cits. Darbos iekļautie skaitļi ir daļa no Punyashloka darba kārtības, lai izveidotu attēlu krātuvi, ko var identificēt kā dalītu mākslu, lai pārvarētu plaisu dalītu un apspiesto kopienu vizuālajā valodā galvenajā mākslas vēsturē.
Dodot iespēju, Punyashloka uzskata, ka varētu izgatavot audekla darbus ar dhobi tinti. Pat zilās krāsas izmantošana viņa digitālajos darbos - krāsā, kas ir cieši saistīta ar Ambedkarite kustību, tikai gaidīja, kad tiks uzņemta, viņš saka. Tas ir ikoniski un neizbēgami. Ja ne es, tad tas būtu bijis jebkurš cits dalītu mākslinieks.
Izstāde apskatāma līdz 26. augustam.