Pazemīgais lāpījums atgriežas kā valdošā skrejceļa tendence un ērts līdzeklis ilgtspējīgai modei

Atsaucoties uz tradicionālajām vatēšanas tehnikām, piemēram, kantha un sujini, kā arī visā pasaulē cildinātajiem japāņu boro tekstilizstrādājumiem, kuros tiek izmantota līdzīga lāpīšanas un lāpīšanas metode, dizaineri piešķir plankumainajam stāstam pilnīgi jaunu stāstījumu.

Yadvi Agarwal patchwork gabali

FEBRUĀRĪ, skrējiena skrējiena skrējienā Ahmedabadā, ko konceptuāli izstrādāja Crafts Design Society Art Foundation, dizainere Paromita Banerjee kā kolekcijas noslēguma tērpu izsūtīja raibu jūga kleitu. Zilā krāsā krāsotajā kolekcijā tika izmantota dabiski krāsota indigo kala kokvilna, kas radīta savienībā ar audēju meistaru Vankaru Šamji Višramu no Bhujodi, Kutch. Kolkatā dzīvojošajai Banerjē tā bija piepildītas radošas partnerības kulminācija, un patča kleita, kuras aksesuārs bija raibs “potli”, bija viņas zīmola nepārtrauktās filozofijas iemiesojums. Banerjē izmantoja katru pēdējo collu Višrama darinātā auduma, pārpalikumus veidojot pleķainus ansambļus, piemēram, jostas, apdares, potlis (savelkama soma) un pogas - vingrinājums, ko viņa sāka 2011. gadā, kā daļa no viņas nosaukuma etiķetes centieniem ģeniāli atjaunot ciklu.

Banerjē tīras un vienkāršas alkatības dēļ sāka lāpīt atlikušos pagātnes kolekcijas stāstus. Mēs neiegūstam audumu; mēs to paredzam no stelles stadijas un sadarbojamies ar audējām, lai to izveidotu no nulles, tāpēc mēs kļūstam diezgan sentimentāli par jebkādu gabalu izmešanu, saka Banerjē.

Puducherry bāzētais, ekoloģiski apzinātais dizaineris Naushad Ali savā ražošanas līnijā savāc visus atgriezumus, kas nokrīt uz grīdas, un katru dienu tos sadala auduma veida, krāsas un izmēra kategorijās. Pēc tam šie izmetumi tiek salipināti kopā un izmantoti apģērba izgatavošanai, viņš paskaidroja ikgadējās starptautiskās modes skates (IFS) norises laikā Londonas modes nedēļas laikā, kur februārī tika izstādīti viņa raibie darbi.

Paromita Banerjee radīšana

Lai gan pieticīgais plankumiņš šogad var izbaudīt tendences, iekļūstot arī starptautisku un indiešu zīmolu skrejceļu kolekcijās, piemēram, Coach, Isabel Marant, Missoni, Pero, Payal Pratap, Doodlage, Indigene, Yavi un Diksha Khanna, daudziem no šiem dizaina talantiem tas ir kļuvis vairāk nekā ciklisks sezonas piedāvājums. Atsaucoties uz tradicionālajām segas paņēmienu metodēm, piemēram, kantha un sujini, kā arī visā pasaulē cildinātajiem japāņu boro tekstilizstrādājumiem, kuros tiek izmantota līdzīga lāpīšanas un lāpīšanas metode, šie dizaineri piešķir plankumainajam stāstam pilnīgi jaunu stāstījumu, pat padarot to par daļu no sava zīmola dizaina. leksika.

Yadvi Agarwal no Yavi tekstilizstrādājumu atkārtota izmantošana bija dabiska. Kamēr no audumiem sašūts apģērba gabals, mamma izgatavoja sev kurtu, topu man un potli maisiņu no atgriezumiem. Pieaugot, redzot, ka viņa ir tik novatoriska ar audumu atkritumiem, mani iedvesmoja, atceras Agarwal. Viņas vienu gadu vecās etiķetes ar mākslas un modes satikšanās ideoloģiju mērķis ir audumu atkritumus pārvērst pārdomātos izstrādājumos. Mēs esam pietuvojušies mūsu otrreizējās pārstrādes procesam ne tikai ar raibiem darbiem un pievienojot vērtību ar kantha dūrienu detaļām, bet arī izmantojot eko krāsošanu ar rožu un kliņģerīšu ziedlapiņām no tempļiem, lai radītu unikālus iespaidus uz apģērba, saka Agarwal.

Mūsdienu vīriešu apģērbu etiķetes Kardo dibinātājs un radošais direktors Rikki Kher piesaistīja bezgalīgās inovācijas un tehnikas modelēšanas iespējas. Mēs esam ļoti ieinteresēti auduma abstraktā spēlē, jo mūsu etiķete ir par tekstilizstrādājumiem, saka Kher. Kamēr viņš ir iegādājies raibu audumu iepriekšējām kolekcijām, pēdējiem darbiem viņš ir radījis savu audumu, sašujot kopā Madras lakatus. Ņemot vērā viņa etiķetes ilgtspējīgos akreditācijas datus un politiku “viens gabals pēc individuāla drēbnieka”, tas ir izrādījies cienīgs izaicinājums. Ideja bija izmantot esošos produktus un resursus, kas jau ir pieejami tirgū. Mēs arī baudām tā rotaļīgumu un patīk ideja par nejaušību, kas nāk kopā ar Madras kabatlakatiņu paciņu, saka Khers, kurš tālāk pārstrādā auduma atkritumus spainīšu cepurēs, slingu somās, maku oderēs un tā tālāk.

Banerjee ādas šūpoles, klēpjdatoru vāki un piezīmjdatoru khata vāki ir arī populārākie pārdevēji, jo patērētāji sāk saprast un novērtēt otrreizējās pārstrādes priekšrocības. Mēs visi esam uzauguši mājās, kas atkārtoti izmanto produktus - no plastmasas pudelēm līdz audumu atkritumiem. Mūsdienu Indijas patērētājs sāk atzīt, kā šie otrreizējās pārstrādes un otrreizējās pārstrādes procesi rada dizaina vērtību arī modes industrijas izstrādājumiem, saka Agarvals. Galu galā, kā Naushad Ali pareizi teiktu, atkritumi ir dizaina trūkums.