'Neviens nav mainījis pasauli, būdams vienāds'

Dejotāja-horeogrāfe Kalpana Raghuraman par indiešu dejām, holandiešu mūziku, indivīdu un grupu

Kalpana Raghuram

Jau agrā bērnībā Kalpana Raghuraman uzzināja, cik svarīgi ir tilti kā metaforas. Viņas vecāki bija pārcēlušies uz Nīderlandi no Tamil Nadu pirms viņas piedzimšanas, un tieši no viņas mātes Sharadha Raghuraman Kalpana mantoja Bharatanatyam - tempļa dejas formu, kas bija dīvaina un jauna Nīderlandes ainavā. Izaicinājums bija panākt, lai abi satiekas. Atrast vietu indiešu dejām Nīderlandē nav bijis viegls darbs. Tā kā cilvēki nezina par klasisko indiešu deju, esmu smagi strādājis, lai radītu auditorijas izpratni. Es izveidoju savas ekskursijas, aicinot mūziķus no Indijas ierasties un izglītot skatītājus par klasisko indiešu deju, stāsta Kalpana, kura kultūras antropoloģijas studiju ietvaros ir pētījusi par mainīgo dinamiku zināšanu pārnesē uz Bharatanatyam. Izveidojot vietu Nīderlandē kā pirmā profesionālā Bharatanatyam dejotāja, es vairāk ieinteresējos izveidot savu horeogrāfisko balsi. Pašlaik viņa ceļo pa Indiju un prezentēs ansambļa skaņdarbu ar nosaukumu Simeon, kurā Bharatanatyam un mūsdienu kustības reaģē uz meistara Simeona ten Holta klasisko holandiešu mūziku. Simeonā tiešraidē uzstājas Matangi kvartets no Nīderlandes un Kalpana grupas KalpanArts dejotāji, un uz Deli to atvedis Hamsadhwani, kultūras bezpeļņas organizācija, kas atrodas Chennai, un IGL. Fragmenti no intervijas ar Kalpanu:

Es un sabiedrība
Simeona jēdziens ir par indivīdu un sabiedrību. Kā tikt galā ar sabiedrības cerībām, spiedienu un prasībām? Kā indivīds notur savu redzējumu un savas vērtības pasaulē, kas prasa, lai jūs no tā atteiktos? Un cik lielā mērā mēs esam tik ieprogrammēti sekot grupai? Mēs dzīvojam ar automātisko pilotu tik lielā mērā, ka tas ir mūsu iekšējās uguns izsīkums, un mums nav pašapziņas. Man mūzikas kompozīcijas tiek veidotas tā, lai tās patiešām atbilstu skaņdarba koncepcijai.

Dzirdot Simeonu
Simeons ten Holts bija pazīstams komponists īpaši Nīderlandē, slavens ar savu darbu Canto Ostinato. Es to dzirdēju pirmo reizi, kad biju vēlīnā pusaudža vecumā un man tas patika. Tā atkārtotā, minimālisma daba jūs patiešām iesūc. Tajā brīdī man jau bija interesanti, kā būtu izveidot tai horeogrāfiju. Tas, ka Kanto Ostinato ir viens no visvairāk izpildītajiem Holta darbiem, mani neietekmē. Manuprāt, skaņdarbam ir savs spēks, un man ir savs veids, kā to attīstīt, kas nav saistīts ar tā formalitāti.

Viņas vietas atrašana
Tā kā holandiešu laikmetīgās dejas aina ir tik labi attīstīta un rietumnieciskajai estētikai nav vietas mūsdienu dejas skatuvē, tas ir bijis diezgan liels ceļojums, lai attīstītu savu horeogrāfisko balsi. Pēc darba pie mazākiem projektiem es kļūstu par deju ražošanas nama daļu, kas man palīdzēja attīstīties, un tas radīja daudz iespēju. Tagad man ir sava deju kompānija Kalpana Arts Reiminaged, kas ir pirmā Indijas laikmetīgās dejas kompānija, kas ir daļa no Nīderlandes mainstream skatuves. Tas ir ārkārtīgi aizraujoši, un Simeonam tas ir izdevies ārkārtīgi labi. Mums ir bijuši pārpildīti teātri un patiešām aizkustinājuši skatītājus. Mēs esam ieinteresēti redzēt, kā Indijas publika jutīsies par šo darbu.

Aina no viņas darba Simeons

Viņas paraksts
Es izmantoju formu elementus un paņēmienus un izstrādāju tos tā, lai tie radītu meklēto enerģiju, tēlu vai sajūtu. Tātad saturs dominē un dejas forma ir instruments, metode šī satura izteikšanai. Mani interesē, kā māksla var izteikt vai atspoguļot sabiedrības bažas, tāpat kā mani interesē dot iespēju cilvēkiem sekot viņu redzējumam un dzīvot, attīstot savu potenciālu. Māksliniece nav tur, lai saglabātu status quo, viņa ir tur, lai parādītu kaut ko citu, ko neviens vēl nav redzējis. Ja šajā procesā cilvēkiem nepatiks tas, kas tiek parādīts, tās ir viņu tiesības. Bet, ja mēs par to uztraucamies, mēs zaudēsim, jo ​​neļausim mūsu redzējumam pārsniegt šo realitāti. Neviens nav mainījis pasauli, būdams vienāds.

melns un oranžs izplūdušais kāpurs indīgs

Jaunākās idejas
Nesenā darbā “Nemiernieku krusts” es runāju par atšķirības spēku un to, ka tieši pasaules nemiernieki var iedvesmot mūs visus radīt savu ceļu un dzīvi. Vēl viens darbs Satjaragraha ir daļa no lielāka projekta - Filipa Glāsa operas. Runa ir par ievainojamību un klātbūtni, kas ir spēcīgāks pārmaiņu katalizators nekā pretestība. Nākamais darbs, ko es gatavoju, ir “Superhuman: Our Inner Darkness”, kas nodarbojas ar supervaroņa tumšo pusi un eksistenciālo jautājumu par to, kas ir labs, kas ir slikts, un kurš ir tā tiesnesis?