Pakistāniešu māksliniece un pedagoģe Salima Hašmi par to, kā kultūras apmaiņa var palīdzēt mazināt spriedzi

Pagājušajā nedēļā Indijas Starptautiskajā centrā Deli lekcijā ar nosaukumu Naya Lahore: Contemporary Art Practices Lahore māksliniece un mākslas pedagogs Salima Hashmi dalījās ar šīm un daudzām citām anekdotēm saistībā ar Pakistānā ražoto mākslu.

Salima Hašmi Deli (Express foto: Akshay Burman)

Kad 2008. gadā mākslas muzejā Art Dubai tika izstādīts dabiska izmēra taksidermijas kamielis, kas bija ievietots milzīgā čemodānā, mākslinieks Huma Mulji attēloja imigrantu strādnieku, kurš dodas uz Dubaiju, lai labāk izdzīvotu un sūta mājās naudu un koferus, kas ir pilni ar labumiem. Emirātu varas iestādes darbu izņēma no Pakistānas paviljona, jo domāja, ka tas kritizē viņu kultūru. Cits Pakistānas mākslinieks Imrans Kureši radīja viļņus savai vietnei specifiskai āra instalācijai Divas mīlestības, kas tika demonstrēta Parīzes izstādē Nuit Blanche 2014, kur divas nebeidzamas paralēlas līnijas uz 145 metriem piezemētas flīzes gulēja sarkanā krāsā, lai radītu asiņainu izskatu. izskats, ko ietekmējis šausminošs incidents, kad 2010. gadā Pakistānā pūlis linčoja divus brāļus.

Pagājušajā nedēļā Indijas Starptautiskajā centrā Deli lekcijā ar nosaukumu Naya Lahore: Contemporary Art Practices Lahore māksliniece un mākslas pedagogs Salima Hashmi dalījās ar šīm un daudzām citām anekdotēm saistībā ar Pakistānā ražoto mākslu. Lai saglabātu radošuma kanālus, ir svarīgi iepazīstināt Indijā ar dažām Pakistānas plaukstošajām vizuālajām mākslām. Tāpat māksliniekiem, studentiem un mākslas skolotājiem ir ļoti interesanti uzzināt, kādi ir apstākļi, kas rada tik aizraujošus un bezbailīgus darbus. Saņemot jautājumu no mākslas vēsturnieces un sarunas moderatores Jašodharas Dalmijas, kāpēc Indija neražo tik atsaucīgus darbus, Hašmi atzīmēja, ka vainojama varētu būt izglītības sistēma. Minot Indijā populāru vadošo Pakistānas mākslinieku piemērus, sākot no Khadim Ali līdz Rašidam Ranam un Abdullaham Kureši, Hašmi, kurš vairāk nekā 30 gadus ir bijis skolotājs Lahoras Nacionālajā mākslas koledžā, sacīja: Atšķirībā no Indijas, arī Pakistānā labi pazīstami profesionāļi. mācīt. Tātad ir ķēde, kurā mākslinieki, kuri izrādījuši starptautiskus koncertus, savā darbnīcā neizolējas. Viņi dodas atpakaļ uz akadēmiju un atver savu darbu pārbaudei. Savukārt studentiem viņi piedāvā savas zināšanas un pieredzi. Viņi māca studentiem, ka tirgum nevajadzētu noteikt viņu prakses virzienu un to, kā viņiem bez bailēm jādokumentē laiki.

Izskaidrojot pašreizējo kultūras apmaiņas stāvokli starp Indiju un Pakistānu, Hašmi sacīja: Mēs ģeogrāfiski atrodamies vienā reģionā, un mūsu valstīm, kuras diemžēl ir vienas no nabadzīgākajām pasaulē, nav jēgas konfliktēt. Tam nav ekonomiskas jēgas un noteikti nav arī kultūras. Kultūras apmaiņa man ir fakta atzīšana, ka mēs baudām vienu un to pašu mūziku, tos pašus stāstus, vienas filmas un vienu un to pašu dzeju.

Hašmi tagad gatavojas gaidāmajam Faiz International Festival izdevumam, kas paredzēts no 17. līdz 19. novembrim. Tas notiks Lahorā, un tā autors Prans Nevils diskusijā ar ievērojamo Pakistānas profesoru un vēsturnieku Tahiru Kamranu.

Runājot par sava tēva Faisa Ahmeda Faisa mantojumu — neatkarīgi no tā, vai tā ir indiešu māksliniece Nalini Malani, kas izmanto viņa dzejoli Lahu Ka Surag kā iedvesmu savam pamatdarbam Pazudušo asiņu meklējumos, kas tika demonstrēts dOCUMENTA 13 2012. gadā, vai Qureshi, izmantojot vārdus Un tie

mūžzaļš ar ēdamām sarkanām ogām

Still Seek the Traces of Blood kā viņa 2013. gada darba nosaukums un iedvesmas avots — Hašmi saka, Faizs joprojām ir aktuāls gan no šīs, gan no otras puses māksliniekiem, filmu veidotājiem un dziedātājiem. Manuprāt, cilvēki gan Indijā, gan Pakistānā viņā izjūt miera cilvēku, un tāpēc viņš joprojām ir svarīgs arī šodien.