Pārdomas par laiku

Izstādē “In and Out of Time” ir četri mūsdienu mākslinieki, kuri pēta laiku kā vēsturi un atmiņu.

Izstāde, Laiks, vēsture, Mūsdienu mākslinieki, In un Out of Time, Diāna Al-Hadid, Adrian Ghenie, Idris Khan, Michael Kunze, TalkIdrisa Kāna emocionālā infekciozitāte (pa kreisi); Maikla Kunzes filma Nav pasaules nākamais solis (pa labi)

Laiks ir lielais cilvēku pieredzes apvienotājs. Fiziskā laika ritēšana mūs sasmalcina ar savu nerimstību, un tomēr laika psiholoģiskā pieredze var būt ārkārtīgi atbrīvojoša, ļaujot mums dzīvot tagadnē, pat ja ļaujam atmiņai aizvest mūs pagātnē un ļaujam iztēlei mums palīdzēt spekulēt par nākotnē. Šī ir grupas izrādes In and Out of Time centrālais jautājums, ko veido britu mākslas kritiķe un kuratore Džeina Nīla un kas pašlaik notiek Mumbajā, Galerie Isa. Izrāde, kurā piedalās četri mūsdienu vadošie mūsdienu mākslinieki — Diāna Al-Hadida, Adrians Genijs, Idriss Khans un Maikls Kunce —, izrāde pēta laika pieredzi un atmiņas dabu — jautājumu, kas šī kursa gaitā ir nodarbinājis ikvienu mākslinieku. par savu karjeru.



Vēlējos izpētīt attiecības starp glezniecību un zīmēšanu un laika jēdzienu. Zīmēšana un gleznošana var savienot laiku, tie var savienot reālo ar iedomāto, pagātni ar domu par nākotni. Šie nesēji var pat apturēt laiku; tas ir neticami iedvesmojošs priekšmets, skaidro Nīls. Izrādes nosaukums, viņa saka, ir atvērts interpretācijām un iespējām attiecīgajiem māksliniekiem. Tas varētu ieteikt māksliniekus, kuri uzrunā laiku, izmantojot lineāru izpratni, vai laiku kā laika pārspējšanu, piemēram, mūziku, vēsturi vai pat ceļošanu laikā. Viņa saka, ka visas šīs jomas izrādes mākslinieki atspoguļo savā atšķirīgā veidā.



Māksliniekiem tas bieži ir noticis, pārskatot darbus, kas viņiem šķituši iedvesmojoši. Piemēram, Al Hadida regulāri atsaucas uz pagātnes mākslu, kā izcils piemērs ir viņas interpretācija par šķīstības alegoriju — flāmu meistara Hansa Memlinga 15. gadsimta beigās gleznoto eļļas uz koka darbu. Sīrijā dzimušajam Al Hadidam šie darbi bieži vien ir veids, kā atskatīties uz cilvēces muļķību vēsturi. Piemēram, pašreizējā izstādē ir sienas skulptūra ar nosaukumu Omphaloskepsis, kas ir komentārs par cilvēka mantojuma izpostīto stāvokli; zem apzināti sagrauztās un sakropļotās virsmas var saskatīt gotiskas katedrāles līnijas.



labākie augi iekštelpu gaisa kvalitātes nasa

Līdzīgi ar pagātni nodarbojas arī rumāņu gleznotājs Dženijs, kuru patiesībā bieži dēvē par Vēstures gleznotāju daudzo ietekmju klāsta dēļ, ko viņš izmanto — no Frensisa Bēkona līdz Edvardam Munkam un Vincentam Van Gogam. Viņa portretu, piemēram, pašportrets ziemā, drūmajās, groteskajās fasādēs var redzēt, kā mākslinieks cenšas — un viņam izdodas — izveidot vārdu krājumu, kas smeļas no 20. gadsimta Eiropas pārpilnās vēstures.

Savukārt Kunze izmanto savus darbus, lai izpētītu maz atzītu mūsdienu Rietumu kultūras un domāšanas virzienu. Vācu mākslinieks cenšas kritizēt vienskaitļa, anglosakšu modernisma skatījuma attīstību; oficiālais modernisms, kā viņš to sauc, kura pirmsākumi meklējami no Sezanas līdz kubismam un 20. gadsimta sākuma avangarda kustībai, līdz pat 70. gadu minimālajai un konceptuālajai mākslai. Kunzes interese ir par ceļu, ko kaldināja tie, kas izkrita no modernisma vēstures galvenā virziena — modernisma ēnu līnijas —, ko pārstāv Baltuss, Bēkons, Anselms Kīfers, kā arī Luisa Bunuela, Mikelandželo Antonioni, Ingmāra eirokontinentālais kino. Bergmanis, Andrejs Tarkovskis un Verners Hercogs. Rezultātā viņa darbs ir blīvs un labirints, un šķiet, ka tas neattiecas uz konkrētu laiku, ko mēs varētu viegli apzīmēt.



lietus mežu augi un dzīvnieki

Laiks, kas attēlots kā atmiņa un vēsture, izpaužas arī Hanas darbos. Londonā dzīvojošais mākslinieks jau sen ir aizrāvies ar teksta izmantošanu, un patiesībā viņš pievērsa uzmanību 2004. gadā, kad viņš skenēja katru Korāna lappusi un pēc tam veica attēlu blīvēšanu un digitālu slāņošanu — skenēšanas darbības atkārtošanos. kļuva par sava veida rituālu, atspoguļojot viņa saistību ar islāma rituāliem, kuros viņu bērnībā iesaistīja viņa Pakistānas tēvs. Darbība un negaidīti atkārtošanās melodiskie raksti izpaužas visos viņa darbos, tostarp viņa darbā ar nosaukumu Emotional Infectiousness (Emotional Infectiousness), kas radīts, vairākkārt uz papīra uzspiežot teksta daļu, ko uzrakstījis Marks Rotko, kurš kopā ar Džeksonu Polloku un Džeksonu Poloku veidoja abstraktā ekspresionisma triādi. Vilems de Kūnigs.



Rezultāts ir zvaigžņots teksta uzliesmojums — skaists, abstrakts veltījums vienam no izcilākajiem 20. gadsimta māksliniekiem.