Pie jūras es sēdēju un raudāju

Mākslinieka un aktīvista Ravi Agarwal jaunā izrāde ir turpinājums viņa iesaistīšanās ūdenī.

Fotogrāfijā maigi rozā saule mirdz pie horizonta Thanthirayan Kuppam piekrastē, 10 km attālumā no Pondicherry. Plakātu rindas ir iestrēgušas smiltīs. Viņus rotā vārdi, kurus zvejnieki izdomāja, kad viņiem jautāja, kas viņiem asociējas ar jūru: traleri, dzinējs, nauda, ​​ciklons un krabis. Uzmanības centrā ir politisko, sociālo un ekonomisko saikņu tīkls un tas, kā daba ir ļoti dzīvas attiecības, saka mākslinieks-aktīvists Ravi Agarwal par tēlu ar nosaukumu Rhizome.

Ar savu jaunākā solo nosaukumu “Cits, viss būs mierīgi”, galerijā Espace Deli Agarwal izsaka sarkano brīdinājumu. Fotogrāfija Thanthirayan Kuppam piekrastē netālu no Bengālijas līča ir rezultāts viņa mijiedarbībai ar vietējiem zvejniekiem. Viņa dienasgrāmatā “Ambient Seas”, kas glabājas galerijas stūrī, ir ierakstītas sarunas, kas sākās 2013. gada ziemā, kad Agarvals pirmo reizi ar zvejnieku izpētīja jūru nelielā katamarānā. Es jutos ļoti neaizsargāta. Mana “zeme” mainījās. Es vairs nekontrolēju - jūra bija. Upe ir ļoti atšķirīga ūdenstilpe. Var redzēt pāri tai, ir otra puse, savukārt jūra šķiet bezgalīga, saka Deli mītnes mākslinieks-aktīvists. Viņš nolēma izpētīt tās pagātni un tagadni, atrodot atsauces senajā tamilu sangamas dzejā un zvejnieku dzīvē, kas izdzīvošanai veic nepāra darbus.

Viņa palīgs bija Selvams, tradicionāls zvejnieks, kurš palīdzēja viņam orientēties jaunos ūdeņos un informēja viņu par tā noskaņojumu. Agarvals filmē viņu šujot zvejas tīklus un veidojot katamarānu no apaļkokiem, taču atzīmē, ka Selvams saviem dēliem nav iemācījis ne prasmes, ne arī peldēt, lai viņi neizlemtu turpināt savu profesiju. Viņš vēlas atturēt savus bērnus no pastāvīgās cīņas par izdzīvošanu, ko rada profesija, saka 57 gadus vecais vīrietis.

Fotogrāfija ar nosaukumu 4:00.

Agarwal, komunikāciju inženieris ar vadības grādu, ir cieši saistīts ar ekoloģiju. Tieši vēlme veikt uz vērtību balstītu darbu lika viņam 1993. gadā pamest konsultanta darbu un izveidot vides NVO Toxics Link.

Sākotnēji fotogrāfija bija līdzeklis, lai dokumentētu deviņdesmito gadu straujo pilsētu attīstību un migrāciju. Grāmatā Down and Out: Laboring under Global Capitalism, kura autors ir holandiešu sociologs Jans Brēmens, viņš dokumentēja migrantu dzīvi Gudžaratas dienvidu ciematos, parādot dzīvi, kas bija saistīta ar darbu. Projekts tika atzinīgi novērtēts, taču mākslas pasaulē viņš joprojām bija nepiederošs cilvēks, aktīvists, kuram, iespējams, īpaši nerūpējās par ielaušanos. Pieņemšana un interese padziļinājās ar uzaicinājumu uz 2002. gada dokumentu Documenta, kura kurators bija Okvui Envezors. Viņa izvēle visvairāk pārsteidza, bet Agarvals atgriezās mājās, novērtējot savas fotogrāfijas, kuru galvenie varoņi bija migranti, grupas zēni Deli un strādnieki Gudžaratā.

Ūdens ir bijusi viņa daiļrades neatņemama sastāvdaļa. Viņu tas aizrauj tik ilgi, cik vien sevi atceras; vēl pirms savas pirmās izstādes 2004. gadā Alien Waters ar upi kā metaforu. Tajā viņš dokumentēja tūkstošiem cilvēku, kas palikuši bez pajumtes straujās pilsētas attīstības dēļ ap Jamunu, kā pilsēta pagrieza muguru upei. Bija laiks, kad upe bija tās ekoloģija, saka Agarvals.

2007. gadā viņš atgriezās upes gultnē, pārklāts ar apvalku, lai sniegtu priekšnesumu, kas atspoguļoja upes nāvi un tūkstošiem savrupmāju izraidīšanu no krastiem, cenšoties sakopt un izdaiļot ūdensceļu pirms 2010. gada Sadraudzības. Spēles. Kopš tā laika Jamuna ir bijusi viņa pastāvīgā mūza. Ja sērijā “Vai esat redzējuši ziedus upē?” (2007) viņš filmēja “Yamuna” gadsimtiem senos ziedu laukus, kas tagad samazinās, pieaugošo zemes cenu dēļ, “Pēc plūdiem” (2011) ) viņš nofotografēja dūņu paliekas, kuras atstāja musonu plūdu ūdeņi.

Ravi Agarvals darbā Jamunas krastos. (Express foto autors: Ravi Kanojia)

Novērojumi tika iekļauti Yamuna manifestā (2013), divvalodu grāmatā (hindi un angļu valodā), kuru rediģēja Agarwal un vācu mākslinieks-kurators Till Krause. Tajā duets stāstīja par Jamunu, sākot no izcelsmes līdz cīņām, ar kurām tā saskaras valsts apātijas un straujas attīstības dēļ. Gadu iepriekš viņi veda cilvēkus uz parku Jamunas krastos, kad viņi kurēja Yamuna-Elbe.Public.Art.Outreach. Projektu veidoja tādi mākslinieku darbi kā Asim Waqif, Atul Bhalla un Sheba Chhachhi no Indijas un Nana Petzet un Jochen Lempert no Vācijas. Ideja bija ļaut iesaistīties upē, saka Agarwal.

Pagājušajā mēnesī viņš bija viens no tiem, kas protestēja pret Šri Šri Ravi Šankara pasaules kultūras festivālu, kas notika Jamunas krastos. Es uz to skatos kā uz milzīgu uzbrukumu. Neviens nevarēja iedomāties, ka tik daudz zemes tiks atdota vienā piegājienā. Kad viņi saka, ka nav nozāģējuši kokus, tas parāda viņu ierobežoto izpratni par dabu un tās iznīcināšanu. Viņi ir saplacinājuši zemi un, to darot, iznīcinājuši. Šī ir ļoti delikāta ekosfēra, un jebkura iejaukšanās ir kaitīga, saka Agarvals, piebilstot, ka atļauju piešķiršanas vieglums rada arī nepareizu precedentu.

Darbs no pašreizējās izstādes “Katamarāns”, iespējams, vislabāk atspoguļo viņa prāta stāvokli. Uz koka dēlīšiem, kas veido vienkāršu zvejnieka katamarānu, ir reljefi vārdi no Neitāla dzejas, vakars ir pienācis. Drīz arī tumsa ieslēgsies. Ir arī Agarwal, airēšana dziļjūrā, arhīva fotoattēlu izdrukā 4:00. Viņš ir katamarāna meistars, bet steidzamie viļņi nosaka ceļu.

dažāda veida brūnie zirnekļi