Skatuve ir mana vieta protestam: Sahibs Singhs par savu jauno lugu par sieviešu problēmām

Sahiba Singha jaunā luga Vagina Talks uzdod daudz skarbu jautājumu.

Sahibs Singhs ar meitu Mallika Singhu. (Foto Jaipal Singh)

Sabiedrība, politika, vēsture, mitoloģija... viss ir pret sievieti. Un tā sekas ir redzamas un jūtamas šajā laikā visiem, jo ​​izvarošanas gadījumi un gadījumi, seksuāla uzmākšanās pret sievietēm, ir piedzīvojuši sāpīgu un satraucošu pieaugumu. Kā rakstniekam un teātra režisoram skatuve ir mana telpa protestam, rādot reālo ainu un apšaubot status quo, ko esmu mēģinājis darīt savā jaunajā lugā, saka Sahibs Singhs par savu jauno lugu Vagina Talks.

Sings ir režisors Adakar Manch, Mohali, un ir zināms, ka viņa lugas rada mūsdienu problēmas un bažas. Viņš uzskata, ka mākslinieki var radīt pārmaiņas un radīt pārmaiņas, lai arī cik nelielas. Vagina Talks ir radusies no daudzām pārdomām un iekšējām sarunām. Ja mēs neticētu, nebūtu nekādu izmaiņu. Mums kaut kur jāsāk, un es nolēmu sākt dialogus par dzimumu, seksualitāti, vardarbību un patriarhātu, izmantojot kaut ko skarbu, kas ir jauns centiens Pendžabi teātrī, saka Sings.

Sarunās par Vaginas sarunām Sings smeļas atsauces no mūsu vēstures, mitoloģijas un mūsdienu sabiedrības, lai apšaubītu patriarhāta jēdzienus, vīriešu kundzību un nevienlīdzīgu telpu, kas tiek piešķirta sievietei. Mahābhāratā Draupadi tiek uzskatīts par kara iemeslu vai vaininieku, savukārt Sitas šķērsošana laxman rekha bija vissvarīgākais solis ceļā uz individuālu lēmumu. Pareizi vai nepareizi, tas bija lēmums. Bet mēs nekad neskatāmies un nesaprotam viņu pusi. Šeit un tagad, neatkarīgi no tā, vai tā ir briesmīgā Deli izvarošanas lieta, mazu meiteņu izvarošana un noslepkavošana, nesenais gadījums par veterinārārstu no Haidarabadas, kurš tika izvarots un sadedzināts, kā sabiedrība, kurā mēs ejam atpakaļ, ar feodālu kultūru un regresīvu domāšanu. procesi ap mums. Šī luga cenšas runāt par šiem jautājumiem godīgi, drosmīgi un skaidri. Cik ilgi mēs turpināsim stumt lietas zem paklāja un neapšaubīt, atspoguļo Singh.

Lugā, kas ir Pendžabu valodā, ir Pola Kaura dziesmas un Simrana Aksa dzeja, Raza Heer dzied dzīvajā, bet mūziku komponējuši Atuls un Sarangs Šarmas. Lugas nosaukums cēlies no Singha filozofijas, ka maksts ir orgāns, tas nav ne svēts, ne tikai reproduktīvs orgāns. Kad mēs pret to izturamies kā pret mašīnu, nevis pret cilvēka ķermeņa daļu, mēs to necienām, un tieši tad tiek radīta nevienlīdzība, viņš saka. Tuvības mirkļi, saka Sings, ir dievbijīgi, un vissvarīgākā ir gan vīrieša, gan sievietes piekrišana būt kopā. Draudzība starp vīrieti un sievieti ir neatņemama sastāvdaļa, un pārmaiņām jāsākas no mājām, kur zēni un meitenes tiek mudināti runāt, dalīties un cienīt viens otru kā indivīdus, kur tiek ievērots katrs viedoklis un ir vieta dialogam, nevis monologs. Kāpēc vīrietim ir jābūt kādam īpašniekam, kāpēc ir jābūt spēka spēlei, prātam, nevis ķermenim ir jāpieņem lēmumi, viņš saka.

Sings piebilst, ka tā ir jūtīga luga, ar kuru viņš cer ceļot. Viņa meita Mallika ir galvenajā lomā. Tā ir 23 gadus vecās meitenes solo izrāde, kura ir absolvējusi Deli Mākslas koledžu un jau daudzus gadus spēlē teātri kopā ar savu tēvu. Lugas pamatā ir mūsu grupas ideoloģija, kam mēs visi ticam. Mēs sakām kaut ko svarīgu, vērtīgu un ar atbildību, saka Sings.

Viņš stāsta, ka ideja, lai viņa meita varētu spēlēt šo lomu, bija uzsvērt, ka mums ir jābūt atklātām sarunām, nevis bažām. Ja es kā tēvs varu sarunāties ar savu meitu, kura ir audzināta kā indivīds, kāpēc gan jūs to nevarat? Mēs diskusijās apspriedām daudzās iestudējuma dimensijas un slāņus, un esmu ļoti priecīgs par to, cik jūtīgi un spēcīgi viņa ir spējusi ideju iedzīvināt. Šis ir laiks, lai veidotu uzticību, veidotu mūsu bērnu nākotni ar stingriem principiem un augtu kopā, saka Sings.