Paņemot līniju pastaigā

Abstraktā māksliniece Šeila Makhijani lūdz skatītājus izprast viņas līnijas, piepildot savu dzīvi.

Šeila Makhijani

Ņujorkas pilsētas panorāma vai Mumbajas izrāde “Marine Drive”, piemēram, daudzstāvu ēka, kas naktī mirdz kā zvaigznes, ir pirmā doma, kad uzmanības centrā nokrīt mākslinieces Šelas Makhijani skulpturālā instalācija “Just In Just Out”. Spilgtās, pikantajās rozā, zilās un dzeltenās krāsās tās ieņem centrālo vietu Talwar galerijā, Deli. Akrila bloki, kas izskatās kā caurspīdīgi ledus gabaliņi, kļūst par audeklu Deli dzīvojošajai māksliniecei, kura uz šo kubu virsmas ir uzšuvusi savu mīļāko līdzdalībnieku-līnijas-un aizpildījusi spraugas ar akrila krāsu. Apmeklētājiem ir atļauts tos salikt kopā, piemēram, bērniem ar celtniecības blokiem, lai izveidotu savus mākslas darbus.

Galu galā es vēlos, lai ikviens varētu izveidot savus zīmējumus. Cilvēkiem zīmēšana šķiet tik grūta un sarežģīta. Tas ir kā tūkstošiem celtniecības bloku, kurus mēs varam pastāvīgi mainīt, un skatītāji var izveidot savus darbus. Tie šķiet zili vai rozā, bet patiesībā šie bloki ir caurspīdīgi, un tā atspoguļo krāsu, saka 57 gadus vecais Makhijani, kurš šajā darbā ir strādājis ar gaismu un refrakciju. Viņas jaunākais solo Šis, tas un otrs ir iespēja ielūkoties salīdzinoši klusā mākslinieka pieticīgajā darbā-18 gleznās, tēlniecības darbos un grafiti līdzīgā sienu gleznojumā.

Visur

Makhijani skaņdarbs Veikt lēcienu Modernās mākslas muzeja (MoMA) 2010. gada izstādē On Line: Drawing Through the Twentieth Century pētīja līnijas radikālu transformāciju vairāk nekā gadsimtu. Ar daudzu mākslinieku 300 darbu palīdzību tas iezīmēja ievērojamu, eksperimentālu novirzi no tradicionālās zīmējuma definīcijas. Runājot par attiecībām, kuras viņa dalās ar līnijām, Makhijani saka: Viss ir līnija. Ap mums ir līnija, mūsu matiem ir tik daudz līniju, tāpat arī mūsu acīm. Līnijas ir daļa no mums, vai mums tas patīk vai nē. Tajā ir tik daudz spēka. Telpai šajā galerijā, pat ēnām, kas nokrīt, ir līnijas. Mēs redzam līnijas visur, bet tas ir atkarīgs no tā, kā mēs to interpretējam.

Galerijas pirmajā stāvā ir izlieta mākslinieces instalācija Visā vietā no 1994. gada, ko viņa radīja Nīderlandē. Pirmo reizi tas tiek demonstrēts Indijā. Krāsainu stiklotu un neglazētu keramikas gabalu kolekcija parādās kā rotaļlietas, kas izkaisītas ap rotaļu skolu. Šeit ceļo sīkas lietu kopijas, kas viņu aizrauj, un viņa var sevi saistīt, sākot no tilta un kanoe līdz soliņam un gultai. Es varu būt mazs cilvēks un dzīvot šajā darbā. Es varu būt lilliputs un dzīvot un darīt visu, ko vēlos. Es varu braukt laivot, sēdēt uz krēsla, šķērsot tiltu, gulēt šeit. Tā savā ziņā ir kā mana pilsēta, tā ir kā mana vieta, kur es varētu pārvietoties pa visu, saka Makhijani, kurš iepriekš Talvarā ir rīkojis solo.

Lido augstu

Iepriekš izstādījusi Holandē, Austrālijā un Ugandā un piederējusi pirmajai Deli Mākslas koledžas maģistra partijai, kuru viņa absolvēja 1988. gadā, Makhijani guaša par papīra darbu Šis un tas sastāv no baltu audeklu kopas. Viņu galvenie mazo, ātro otas vilcienu sarkanā un zilā varoņi vairāk izskatās kā putns, kas izpleš spārnus un lido daudzās pozās. Gleznota līdzīgā veidā, viņas akrils uz galerijas fasādes ar nosaukumu Lidojoši augstu stāv kā karogs. Viņa redz savas līnijas kā pieaugušie, kas cenšas manevrēt savu dzīvi. Tāpat kā meistars, kurš cenšas viņus apmācīt, Makhijani saka: “Šīm līnijām ir sava dzīve, tās dodas visur, kur vēlas, dažreiz ir savvaļas un dažreiz tās ir jāpierodina un jāatved. Es redzu viņus kā neatkarīgas būtnes, un viņi vēlas darīt savu, tāpat kā mēs kā pieaugušie, kuri vēlas darīt savu dzīvi.

Viņas audekliem, piemēram, tik daudz pagaidām un kā man zināt, šķiet kā tumšu un spilgtu krāsu mākonis.

Just In Just Out

Nosaukumi parādās pirms Makhijani izstāda savu darbu un visu, kas ienāk prātā, kad viņa tos redz. Uz audekla ir daudz neskaidrību, tāpat kā daudz apjukuma prātā. Es gribu, lai audeklam būtu sava dzīve. Mani ļoti aizrauj līnija un krāsa. Piemēram, pat ja es vēlos kādu uzgleznot, es nekad nevaru viņu padarīt tādu, kāds viņš ir. Viņi iegūst savu formu.

Izstāde apskatāma Talwar galerijā, C-84, Neeti Bagh, Deli, līdz 18. maijam