Roterdamā aug koks: mākslinieks Aji VN pēc 15 gadiem atgriežas glezniecībā un tiek galā ar izmaiņām

Tieši viņa darbu retrospekcijā Stedelijk Museum Schiedam Nīderlandē Adži nolēma, ka viņa nākamais solis būs eļļas gleznu veidošana. Pārsvarā ar ogli uz krāsaina papīra zīmēti darbi, ik pa laikam uz papīra uzliekot akvareļus, darbi ir piesātināti ar kontrastējošām rāmuma un burzmas, ilgas un klusas apceres, spēka un trausluma kvalitātēm.

Saruna par dabu: Eļļas uz audekla darbs, kas tiek izstādīts Aji VN notiekošajā izstādē.

Pirms daudziem gadiem, kad Aji VN uzaicināja viņa draugs, tēlnieks Valsans Kolleri uz pēdējā mājām, lai noskatītos theyyam izrādi, viņš saņēma, viņaprāt, dievišķu komunikāciju. Keralas rituālās dejas formas centrā ir Muthappan, Šivas iemiesojums. Tiek uzskatīts, ka mākslinieks, kurš uzstājas kā dievība, iegūst dievišķo spēku. Nav nekas neparasts, ka bhaktas meklē no viņa svētību, un tajā dienā Adži stāvēja rindā, lai meklētu auditoriju. Kad beidzot pienāca viņa kārta, mākslinieks lūdza viņa svētību. Viņš atceras: Mutapans man teica, ka tas, ko es daru, ir līdzīgs alpīnismam.

Un tad viņš teica divas lietas: pirmkārt, ka pat tad, kad cilvēks iet kalnā, ceļā būs kritumi, kur kādu laiku būs jānokāpj. Otra lieta, ko viņš teica, bija, ka tad, kad sasniegšu virsotni, es redzēšu, ka aiz tās ir vēl viens, lielāks kalns, par kura eksistenci līdz tam brīdim es nemaz nezinātu. Man arī būtu jākāpj šajā kalnā, un tas tā turpinātos.

Adži man stāsta šo stāstu, lai izskaidrotu, kāpēc pēc 15 zīmējumu veidošanas gadiem viņš atsācis gleznot. Roterdamā dzīvojošais mākslinieks 8. augustā atklāja savu trešo personālizstādi Galerie Mirchandani un Steinruecke Mumbajā. Tajā ir aplūkotas eļļas gleznas, kuras viņš ir veidojis pēdējo četru gadu laikā. Es savā mākslā atradu to, ko Mutapans man tajā dienā bija stāstījis pirms visiem šiem gadiem, viņš saka, es sāku pievērsties zīmējumiem pirms 15 gadiem, jo ​​man šķita, ka tas ir vienīgais veids, kā es varu atrisināt dažas mākslinieciskas problēmas. Uztaisīju vienu zīmējumu, un tad sapratu, ka būs jātaisa vēl viens, lai saprastu vairāk. Tā tas turpinājās un turpinājās gadiem ilgi. Jūs pastāvīgi domājat, ka nākamais solis ir pēdējais solis, bet tas nekad nenotiek. Tā tas ir ar mākslu.

Viņa ainavas rada sajūtu, ka tās ir audzētas terārijos, taču tās ir arī mazas atmiņu kapsulas.

Tieši viņa darbu retrospekcijā Stedelijk Museum Schiedam Nīderlandē Adži nolēma, ka viņa nākamais solis būs eļļas gleznu veidošana. Pēdējās pusotras desmitgades laikā 48 gadus vecais vīrietis ir izveidojis reputāciju savu darbu noslēpumainā skaistuma dēļ. Pārsvarā ar ogli uz krāsaina papīra zīmēti darbi, ik pa laikam uz papīra uzliekot akvareļus, darbi ir piesātināti ar kontrastējošām rāmuma un burzmas, ilgas un klusas apceres, spēka un trausluma kvalitātēm. Šis vairāku interpretāciju potenciāls ir tas, kas uzrunāja mākslinieku Džitišu Kallatu un lika viņam uzaicināt Adži piedalīties Kochi-Muziris biennālē, kad viņš to kūrēja 2014.–2015. gadā. Adži mīklainajām interjera sapņu ainavām piemīt hibrīda topogrāfiskas iezīmes, kas uzreiz varētu šķist tropiskas vai ledājas; tie var atsaukties uz augstiem kalniem, bet var izskatīties arī zem okeāna, atkarībā no skatītāja interpretācijas. Šķiet, ka tie uzreiz izsauc attēlus no Zemes pirmatnējās pagātnes vai pēccilvēka apokaliptiskās nākotnes, viņš saka e-pastā.

Tieši šīs īpašības ir tikpat skaisti formulētas viņa jaunākajos darbos. Tās ir mākslinieka iztēles mītiskās ainavas, kas veidotas no atmiņām par Keralā pavadīto bērnību un ilgām, kas rodas no pēdējo 17 gadu pavadīšanas Nīderlandē.

Aji saka, ka ainavas vienkārši izaug no viņa. Atsauces uz tiem nav, bet es rūpīgi pētīju dabu un vēroju, kā lietas izaug no zemes. Es gribēju, lai koki un krūmi izskatās kā īsti, bet es gribēju arī nodot nerealitātes sajūtu, ka šīs ainavas patiesībā ir mazās stikla mājiņās. Tas ir tāpat kā Pjero della Frančeska (Renesanses gleznotājs) nemīlēja gleznot no dzīviem priekšmetiem, jo ​​tad visas dzīvo problēmas parādās arī mākslas darbā, viņš saka.

Aji saka, ka ainavas vienkārši izaug no viņa.

Viņa ainavas rada sajūtu, ka tās ir audzētas terārijos, taču tās ir arī mazas atmiņu kapsulas. Viņa agrākā atmiņa ir zīmēšana savas mājas pagalmā Kallissery ciematā Keralas Alappuzha rajonā. Tāpat kā jebkurš bērns, viņš zīmēja to, ko redzēja sev apkārt — upi, ciema dīķus, putnus, kas lido uz mājām saulrietā, kokosriekstu kokus, kas šūpojas vējā, un kalnus tālumā. 1991. gadā Adži ieguva BFA glezniecībā Tēlotājmākslas koledžā Trivandrumā un maģistra grādu Deli Mākslas koledžā 1995. gadā. 1997. gadā viņš piedalījās kultūras apmaiņas programmā ar Nīderlandi. kura gaitā viņš satika savu sievu, holandiešu mākslinieci Juulu Kraijeri. Viņi apprecējās 2000. gadā un apmetās uz dzīvi Nīderlandē. Adži uzskata, ka šis solis viņā ieaudzināja lielāku disciplīnas sajūtu. Man šķiet, ka profesionāli ierados ļoti vēlu. Kad strādāju Indijā, man pat nebija atbilstošas ​​studijas. Nīderlandei ir studijas prakses vēsture; mākslinieki dodas uz savām studijām deviņos no rīta un strādā līdz vakaram. Kamēr jums nav ieviesta šāda sistēma, jūs gaidāt, kad jums nāks iedvesma, viņš saka.

Kad rodas šī iedvesma, tas var pilnībā virzīties uz jaunu virzienu, piemēram, atgriešanos pie sen neizmantotas prasmes. Ir grūti noticēt, ieraugot notiekošajā izstādē izstādītos darbus, taču Adži stāsta, ka, pirms četriem gadiem atgriezies pie eļļas gleznošanas, viņam gandrīz nācies sākt no nulles. Jūs apgūstat visus šos paņēmienus, bet pēc tam jums ir jāatceļ daudz no tā, ko esat iemācījušies, lai jūs varētu īstenot savu māksliniecisko redzējumu. Un es jau biju pabeidzis savu atmācīšanos. Biju zaudējusi krāsu izjūtu, otas triepienus, un man bija jāpanāk. Man vajadzēja četrus gadus, lai visu apgūtu no jauna un nonāktu līdz stadijai, kurā visa jaunā informācija plūstu brīvi, viņš stāsta. Un, kā jau pirms gadiem prognozēja Mutapans, kad šis konkrētais kalns ir uzkāpts, ir vēl citas virsotnes, kas gaida iekarošanu.