Marianna un Leonards: Mīlestības vārdi tiek straumēti vietnē Netflix. Tik ilgi, Marianne - Leonarda Koena sāpīgā oda viņa mūziķei Mariannei Ihlenai - ir žēlabas, kas ģērbtas kā mīlas dziesma. Tā ir maigākā šķiršanās himna, kas ietver viņa lūgumu aiziet un izbrīnu par atstāšanu. Tā ir katra Koena dziesma. Visā darbības laikā dziedātājs izseko savu attiecību mūžu ar lolotu tuvību, ar mīlestību dziedot katru kopīgu mirkli, ieskaitot atvadas, piemēram, iemesls ir nejaušs, bet vēstījums ir viss, piemēram, viņiem ir jāšķiras, lai viņi varētu atkal satikties, piemēram, viņi var satikties tikai tad, ja viņi atkal šķiras. Nika Broomfīlda izgājienā-dziļi intīma, atklāstoša dokumentālā filma par pāri-viņš kartē šīs desmitgades ilgās attiecības, kas ilga visu mūžu.
Marianna un Leonards: Mīlestības vārdi sākas ar beigām: 2016. gadā Marianna atrodas uz nāves gultas, un Koens nosūta viņai vēstuli, kurā pauž nebeidzamu mīlestību un pateicību. Tam seko kadri no viņa uzstāšanās Vaitas salā 1970. gadā. Kā nepacietīgs mīļākais, kurš vēlas pastāstīt savu stāstu, dziedātājs atceras aizvēsturi. Tik ilgi, Marianne pūlim; sastādīja, paturot prātā savu toreizējo partneri. Viņa acis izskatās tukšas, bet ne nemierīgas, kā viņš ir pārliecināts, ka viņa ir tur. Dokumentālajai filmai attīstoties, tā kontekstualizē nepieciešamību viņai izsaukt viņu garām ejot un viņa pārliecību par savu klātbūtni svešinieku jūrā.
Pāris satikās Hidrā 60. gados, abi bija bēgļi no savas pagātnes. Viņa bija pārcēlusies no Oslo un iestrēga nelaimīgā laulībā ar norvēģu rakstnieku Akselu Jensenu. Viņš bija ieradies no Monreālas un vēlējās veidot karjeru no rakstīšanas. Idilliskā Grieķijas sala viņus iesūca, palīdzot abiem izveidot māju no vietas. Tas bija pārmērību, atklātu laulību un narkotiku laikmets; patvērums iedvesmotajām dvēselēm. Koens sēdēja zem saules un rakstīja, kamēr Marianna pie viņa tiecas. Pēc viņa grāmatas Skaisti zaudētāji neizdevās atstāt iespaidu uz kritiķiem, neapmierinātais Koens devās uz Ņujorku, lai satiktu Džūdiju Kolinsu un tur dziedāja Sūzena , dziesma, kas iemācīs veselai paaudzei mīlēt vārdu ar cilvēka steidzamību. Atklājot sevi kā dziedātāju, Koens arvien vairāk sāka uzturēties Ņujorkā un, lai gan aicināja Mariannu un viņas dēlu Akselu (Have house all I need is my woman and viņas dēli), lietas nekad nebija vienādas.
Stāstījums no šejienes ir tipisks. Koens strauji kļūs par vienu no sava laika izcilākajām dziedātājām, dzejnieci sava laikmeta gandrīz depresīvām sievietēm, kā saka komponists Džons Līsuers, samazinot Mariannas klātbūtni savā dzīvē. Šis ir stāsts par katru mākslinieku un viņa mūzi, traģisks lielas mākslas piemērs, kas stāv uz emocionāla piespiedu kruķiem. Bet Broomfīlds uzstāj, ka ar viņiem bija savādāk.
Liela daļa manas dzīves aizbēga, Koens saka balss pārrunās (Broomfīlds plaši izmanto savas intervijas ierakstus ar DA Pennebaker, dziedātājas vienkāršā balss valdzina kā daudzinājums). Nekas nespēja viņu atturēt. Pat tad, kad lietas bija labas, tās viņam nekad nebija pietiekami labas. Šī mūžīgā neapmierinātība, slēptais mākslinieciskais impulss, lai gūtu pieredzi un pastiprinātu viņu zināšanas, aizdeva viņam īslaicību, padarot viņu vilinošu un nesasniedzamu. Tas viņu aizveda no Monreālas, Hidras un vēlāk no Mariannas. Kādā brīdī Aviva Layton, bijušā kanādiešu dzejnieka Irving Layton sieva saka: Dzejnieki nav lieliski vīri. Jūs nevarat tos iegūt. Koenu, pēc viņas domām, piemeklēja līdzīga kaite. Viņš varēja mīlēt sievietes no attāluma, likt viņām justies labi, bet viņš viņām sevi neatdeva. Viņš nevarēja sevi atdot,
Bet šis bija mīlas stāsts. Broomfīlds, Mariannas draugs līdz galam, aplūko pāri, lai uzzinātu, ko viņi varēja pārdzīvot, par ko viņi galu galā kļuva, pārtraucot stāstījumu ar savu atmiņu par viņiem un papildinot to ar retiem arhīva attēliem un video kopā. Viņš izstrādā dokumentālo filmu, lai atdarinātu attiecību siluetu, izplūdinot laika grafikus un izceļot vienlīdzību viņu nevienlīdzīgajās nelaimēs. Ja viņi neparakstās uz mākslinieka-mūza veidni, tas notiek tāpēc, ka iemīlēšanās novājinošais bezspēcīgums šķiet savstarpējs.
Broomfīlda stāsta, ka Marianna nekad nav atguvusies no attiecībām, kaut arī viņa pārcēlās uz dzīvi Oslo, apprecējās ar kādu, izšķīrās un apprecējās ar viņu vēlreiz. Tomēr viņš nekad neietver viņas rūgtumu. Viņa atturas signāls par kopējo patiesību: aizvainojums, kad tas tiek dalīts, iegūst sāpju formu.
Broomfīldas stāstījuma sasniegums ir pārliecībā, ar kuru viņš uzsver Mariannu kā personu, par kuru rakstīja Koens. (Avots: Netflix.in) Koens rakstīja par mīlestību pat tad, kad viņš to nedarīja. Viņa vārdi rada tēlu, kurā redzams vājš cilvēks, kuru mīlestība mocīja un bija izsalcis, skaudības apdedzināts un nožēlojams, likteņa saistošs un no tā atbrīvots. Mīlestība ir gan slimība, gan zāles, ceļojums un galamērķis, aiziešanas iemesls un atpalicības cēlonis. Viņa vārdos ir plaisa, no kurienes nāk gaisma, ar emociju siltumu izgaismojot visas emocijas un katru stāstu, katru prieku un katru grūtību. Pat tad, kad viņš dzied Aleluja izklausās pēc mīļotā vīrieša nožēlojama sauciena. Ja viņa balsī valda dievbijības svinīgums, tas ir tāpēc, ka viņa dziesmas ir dedzīgas lūgšanas, kas meklē pestīšanu un aizbēgšanu, rada aizdomas un pievilcību, it kā dusmotos pret dievu, kurš ir atstāts gandrīz par cilvēku. Koens rakstīja par kādu pat tad, kad viņš to nedarīja.
Broomfīldas stāstījuma sasniegums ir pārliecībā, ar kuru viņš pasvītro, ka Marianna ir šī persona - ne tikai mūza, bet balss aiz dziedātāja domām, viņa spoguļotā dvīne, viņa tuvākā radiniece, vienīgā, kas viņu aizvedīs tūkstoš skūpstos - pat ja Koens turpināja būt kopā ar citām sievietēm. Viņa nespēja aizbraukt pat pēc pierādījumu atstāšanas tas ir viņai, viņš saka, es parādīju sirdi ārstam/ Viņš teica, ka man vienkārši jāatmet/ Tad viņš uzrakstīja sev recepti/ Un jūsu vārds tajā tika minēts; viņa ir tā, ar kuru viņš samierināsies pēc tam, kad saplēsa visus, kas pastiepa roku pēc manis; kuru viņš satika viesnīcā Chelsea. Ja Koens dzīvoja rakstīšanai, viņa rakstītais atspoguļoja viņa dzīvi; viņa dziesmas izteica viņa domas, un viņa vārdi piederēja Mariannei. Viņš nevarēja sevi atdot, tāpēc nesa viņu sev līdzi.
Ja Koens dzīvoja rakstīšanai, viņa rakstītais atspoguļoja viņa dzīvi; viņa dziesmas izteica viņa domas, un viņa vārdi piederēja Mariannei. (Avots: Netflix.in) Marianna un Leonards: Mīlestības vārdi ietver mirkļus no Koena pēdējās turnejas (2008–2010), kas bija viņa pirmā desmitgadē pēc bankrota. Mēs redzam vāju un niecīgu Koenu uzstājoties Tik ilgi, Marianne . Viņa acis šoreiz ir aizvērtas, it kā viņš zinātu, ka Marianna ir pūlī. Viņa ir, vicina rokas un dzied līdzi. Pēc tam Marianna klausās Koena sūtīto vēstuli, kas ir tik emocionāli viscerāls brīdis, ka jūtaties priviliģēts būt tam liecinieks. Ar šo izkārtojumu Broomfield apvērš sākuma secību, radot stāstījuma mezglu, lai abi varētu izbēgt. Viņi dara. Koens nomira pēc četriem mēnešiem.
Mūžīgi baidoties, ka kāds cits viņu pārspēs, Koens izdarīja slavenu izņēmumu Slavens zils lietusmētelis , adresējot to savam mīļotā mīļotajam, pateicoties viņam par to, ka viņš paņēma nepatikšanas no viņas acīm, es domāju, ka tas tur bija galīgi/ Tāpēc es nekad nemēģināju. Tā ir kustīga dāsnuma dziesma, kas vistuvāk nosaka atšķirīgo veidu, kā Koens mīlēja. Ar Marianna un Leonards: Mīlestības vārdi , Broomfīlds, bijušais Mariannas mīļākais, atdod labvēlību.
Marianna un Leonards: Mīlestības vārdi tiek straumēti vietnē Netflix