Kad Ustads Zakirs Husains apbūra publiku ar savām izcilajām tabla bols

Tablas maestro Ustad Zakir Hussain koncerts Deli bija unikāls, kur mūziķi un masas klausījās bungu karali.

Ustads Zakirs Husains ir brīnumbērns un vienmēr ir bijis pazīstams kā izcils mākslinieks, bet 68 gadu vecumā viņš pārvietojas par vienu pakāpi virs sava esošā leģendārā statusa.

Ir divu veidu Ustad Zakir Hussain koncerti. Pirmais ir izcils, lielākoties ar biļetēm, un ietver visu precizitāti un veiklību, kas nāk no viņa zināšanām un līdzības, un tai ir tendence atstāt jūs ar paaugstinātu esības sajūtu. Galu galā tas ir mūzikas mērķis. Tad ir vēl viens veids, kur ieeja ir bez maksas, ejas ir pilnas ar rasikiem, dažādu jomu mūziķi atrodas uz skatuves grīdas un ejās, masas un mūziķi sēž tuvumā un klausās, un aha pārvēršas par aah. Otrais veids ir nedaudz plašāks. Šeit mākslinieks dara mazliet vairāk nekā parasti. Tā ir oda guru, kas viņu ir mācījis, pakļaušanās augstākam spēkam, hazri mūzikas galmā. Un tieši šeit griežas rokas, lai radītu ritmus - kaut kas tik reti sastopams, ka tas tiek atcerēts nākamajiem laikiem. Ka tas bija Saraswati puja, pievienoja efektu.



cik daudz dažādu augu sugu ir

Vakars bija veltījums leģendārajam tablas spēlētājam Ahmadam Jaanam Thirakvam, kuru organizēja viņa dēls, tabulas spēlētājs Rašids Mustafa Thirakva, Šri Satja Sai auditorijā, Lodhi Road, Ņūdeli. To atklāja Ahmad Jaņa mazdēls Šariks Mustafa, un pēc tam uzstājās saroda spēlētāji Amaans un Ajans Ali Kāni. Kamēr skaņa spēlēja sabojāt sportu, viņi centās atstāt mirkli aiz pentatoniskā Raageshri, vēla vakara raga. Izrāde bija steidzīga un stacato, pat kļūstot nepieklājīga vidū, un viens vēlējās, lai viņiem būtu laiks iedziļināties raga. Mēs no viņiem esam redzējuši labāk.



Tas bija Sabir Khan izcilie triecieni sarangi, kas paziņoja par Hussaina ierašanos. Lehra (ritmiskais metronoms vai atkārtota pavadošā mūzika, kurā tablas sitieni iederas paši), ko viņš spēlēja nākamo pusotru stundu, bija daži meistarīgi brīži. Šie mākslinieki nesaņem pelnīto atzinību. Lehra raasta dikhata hai. Mēs darām visus savus trikus un manevrus tikai tāpēc, ka ir izcila lehra, viņš teica, pēc tam, kad Sabīram bija maģisks trieciena brīdis uz sarangi, zibspuldze, kas tik skaidri atgādināja viņa tēvu, sarangi maestro, Ustadu sultānu Hanu. Kamēr viņa sieva Tonija, Āmans un Ajans apmetās pirmajā rindā, dhrupad dziedātājs Vasifuddins Dagars brauca cauri pūlim, lai nokļūtu savā vietā, un dejotājs Sasvati Sens sēdēja uz skatuves grīdas.



Pēc atklāšanas tukras, kam sekoja gropīga teka, Husains iedziļinājās zibens ātrumā un improvizēja. Viņa pirksti sasniedza dinamiskas virsotnes un ielejas, brīžus, kad daanja (kreisā, mazākā bunga) dominēja bajā ar skaņām, kuras neesat dzirdējis tablas koncertos. Drīz vien viņu redzēja, kā viņš dauza galvu pret valodu, pārejot no dievbijīgiem ritmiem līdz roka stila ritmiem. Pēc tam Huseins spēlēja dažādas ritma struktūras, vienlaikus skaitot tabla boles un spēlējot tās līdzās. Viens no tiem bija viņa tēva Ut Allāha Rakhas kompozīcija, kas ritmiski noteica Saules sistēmu. Jums ir logotips, kas ir labs. Hum bas naqal kar rahe hain, viņš teica. Viņš mutes zilbes. Pārejas bija raitas. Auditorija rūca aplausos. Kad izrāde sasniedza crescendo, viņš apžilbināja, un kā veikls skaņas arhitekts katru reizi ar uzplaukumu ieradās pie sam.

Huseins ir brīnumbērns un vienmēr ir bijis pazīstams kā izcils mākslinieks, bet 68 gadu vecumā viņš pārvietojas par vienu pakāpi virs sava esošā leģendārā statusa. Viņš ir sācis izklaidēties uz skatuves, sesijas vidū malko krāsainu dzērienu un smejoties saka savai auditorijai: “Tas ir tikai ūdens, viņš paklanās savam kolēģim pavadošajam māksliniekam, kurš ir uz pusi vecāks.” Indijas klasiskajā mūzikā neredzu bieži, viņš vienā un tajā pašā elpā paklanās Ahmadam Jānim un dievietei Sarasvati, smejas kopā ar savu auditoriju un dalās ar saviem iekšējiem muzikālajiem monologiem tā, kā to nedara daudzi.



parādi man ozola attēlu

Tas ir Zakir Hussain, kurš ir nedaudz atšķirīgs. Viņa cirtas, iespējams, nav tādas pašas dzīves kā agrāk, bet viņa mūzikai noteikti ir. Tas kļūst organiskāks. Un tas, ka tas sasniedz koncertu, ir nozīmīgs. Viņš atrod jaunu izteicienu, kas pastāv trešā veida koncertā - kur cēla piesardzības pasaule tiek izmesta vējā un paliek tikai dūmaka - oriģināla, pamatīga un tāda, kas paliek atmiņā visu mūžu.