Sangita Kathiwada par Melange 25 gadiem un nepieciešamību koncentrēties uz ilgtspējību

Laikā, kad amatniecības un bioloģiskie produkti nebija populāri modes vārdi un ilgtspēja nebija populāra mirkļbirka, Sangitas Katiividas atsevišķā studija Altamount Road centās mainīt dizaina leksiku, ieviešot dabīgus audumus, minimālisma formas un apdomīgu modi.

mode un dzīvesveids, modes dizainere, dizaineru izstāžu zāle, sangita kathiwada, modes ziņas, indiešu ekspresisDizaineres Aneth Arora vitrīna Past Continuous.

Savas vairāku dizaineru veikala Melange pirmajā jubilejā 1994. gadā Sangita Kathiwada organizēja khadi modes skati ikoniskajā Karaliskajā operas namā Mumbajā. Citi dizaineri, piemēram, Hemants Trevedi un Ramesh Nair, cita starpā strādāja ar rokām austu audumu, iekapsulējot Kativiādes personīgo un profesionālo apzinātas dzīves filozofiju un cienot mantojumu. Laikā, kad amatniecības un bioloģiskie produkti nebija populāri modes vārdi un ilgtspēja nebija populāra mirkļbirka, Katīvadas atsevišķā studija Altamount Road centās mainīt dizaina leksiku, ieviešot dabīgus audumus, minimālisma formas un apdomīgu modi.



Šodien Melange ir Mumbajas dienvidu orientieris, un decembrī, 25. gadadienā, Kathiwada izvēlējās izvairīties no jebkādas greznības un greznības klusām svinībām pašā veikalā. Viņa izveidoja izstādi Past Continuous, kas mēģināja uztvert viņas veikala garu, attīstību un sasniegumus un tādējādi viesiem sniegt priekšstatu par modes attīstību Indijā.



mode un dzīvesveids, modes dizainere, dizaineru izstāžu zāle, sangita kathiwada, modes ziņas, indiešu ekspresisMelange pie Sangita Kathiwada.

Tā kā tādas etiķetes kā Abraham & Thakore, James Ferreira, Raw Mango, Aneeth Arora, Pero, Savio Jon, Narendra Kumar, Anuradha Vakil un citi, palīdzēja atcerēties Melange, bija pilnīgi dabiski, ka arī Kathiwada kļuva nostalģiska. Es biju 33 gadus vecs, kurš mutuļoja no radošuma un meklēja izeju, kurā ar to dalīties. Man bija tik daudz enerģijas, es gleznoju, rakstīju, dejoju. Un toreiz man nebija ne jausmas, ka uzsākšu modes veikalu. Man vienkārši bija vajadzīga skaista telpa, kurā es varētu attīstīt savu un citu radošumu, saka Kativada, kura ir studējusi grafisko dizainu, juvelierizstrādājumu dizainu, interjera dekoru un fotogrāfiju.



Vīna pagrabs, kas pārvērsts par radioapkalpošanas centru, kas atrodas 100 gadus senas mantojuma struktūras pagrabā, varētu būt maz ticama vieta, taču Kativādai izdevās to pārvērst par dizaina platformu, kas aizsāka dizaineru karjeru. piemēram, Sabjašači Mukherjee, Aki Narula, Priyadarshini Rao, Savio Jon un Rahul Mishra. Bet tas viss nebija gluda burāšana. Pirms modes nedēļas Kathiwada atceras, kā viņa meklēja dizaina talantus tādās iestādēs kā Nacionālais modes tehnoloģiju institūts un SNDT Sieviešu universitāte, bieži lecot uz lidmašīnām uz Bangaloru, Čennai, Kolkatu un Deli. Tekstilizstrādājumi vienmēr bija mana pirmā mīlestība. Izpētot un apceļojot valsti, es atklāju pārsteidzoši radošus cilvēkus, kuri tekstilizstrādājumiem piešķīra jaunu formu, formu un valodu. Es labprātāk valkāju tikai dabīgus audumus un varēju atrast līdzīgi domājošus cilvēkus, un tā tas sāka rullēt, viņa saka.

Ilgtspējīga ceļa uz panākumiem izvēle bija likumsakarīga. Es piedzimu tādā domāšanas veidā. Es uzaugu kopīgā ģimenē, kur šuvām paši savas drēbes, veidojām ziedu rotājumus un izšuvām. Šī dinamiskā estētika veidoja manu radošumu. Mana doma bija tikai par dabīgiem apģērbiem, videi draudzīgiem audumiem, komforta apģērbu un stilu, saka Kathiwada. Un procesi Melange sekoja šim piemēram ar bambusa angāriem, papīra pārstrādi un plastmasas iepakojuma likvidēšanu. Es neredzu ilgtspējību kā tendenci. Tas ir pats dzīves veids. Tas ir izšķiroši mūsu planētas nākotnei. Tātad, mēs visi, kas strādājam dizaina jomā, varam izmantot savu publisko informāciju, lai veicinātu ilgtspējību un apzinātos patērētājus, viņa saka.



Ne mazākā mērā neietekmējot sociālo mediju kņadu, Katiwada meklē līdzīgi domājošas etiķetes, jo viņa gatavojas šonedēļ Mumbajas pircējiem iepazīstināt ar dizainera Vidži Redija ilgtspējīgo etiķeti Alamwar. Mēs esam palikuši aktuāli, jo pastāvīgi ieviešam jauninājumus. Mēs strādājam ar mākslu, kultūru, fotogrāfiju, apvienojam to un saistām ar modi. Melange mēs ticam sarunu veidošanai un dialoga veicināšanai. Tātad, mūsējais ir vairāk kā galerija, mazāk līdzīgs citiem modes veikaliem, un vienmēr ir satraukums par jaunām aktivitātēm, saka Kathiwada.